发源于河北唐山的评剧，以唱工见长、吐字清晰、生活气息浓厚著称。从《花为媒》的喜结良缘到《刘巧儿》的自由恋爱，从《秦香莲》的悲愤控诉到《杨三姐告状》的机智勇敢，评剧以明白如诉的演唱、亲切质朴的表演，成为北方最受欢迎的戏曲剧种之一。
走进评剧世界评剧，原名蹦蹦戏、落子戏，是中国北方最具影响力的戏曲剧种之一，以唱工见长、生活气息浓厚著称。
评剧起源于河北唐山一带，由河北民间说唱"莲花落"和东北"蹦蹦戏"融合发展而成，至今已有百余年历史。评剧流行于北京、天津、河北、东北三省及内蒙古等地，是北方地区最受欢迎的戏曲剧种之一。
评剧以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。评剧的唱腔属板腔体，主要板式有慢板、二六板、流水板、散板等，旋律流畅优美，善于表达细腻的情感。
评剧在发展过程中形成了众多艺术流派，以新凤霞创立的新派、小白玉霜继承的白派、韩少云创立的韩派、花淑兰创立的花派、筱俊亭创立的筱派最为著名。2006年，评剧被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
评剧剧目题材广泛，以爱情故事、家庭伦理、现代生活为主。以下按题材分类，精选最具代表性的评剧名段。
王俊卿与李月娥相爱，王母却托媒为俊卿说合张五可。俊卿思念月娥成病，其表弟贾俊英代相亲，与五可产生爱情。最终两对新人喜结良缘。"报花名"一段脍炙人口。
农村姑娘刘巧儿自幼与赵柱儿订婚，后因父亲贪财退婚。巧儿勇敢追求婚姻自由，在政府支持下与柱儿终成眷属。"巧儿我自幼儿许配赵家"唱段家喻户晓。
陈世美高中状元后招为驸马，抛弃妻子秦香莲。秦香莲拦轿告状，包拯不畏权贵，将陈世美铡于龙头铡下。"见皇姑"一段青衣唱腔悲切动人。
杨二姐被丈夫高占英害死，其妹杨三姐不畏权势，逐级上告，最终为姐姐伸冤报仇。"哭灵"一段花旦唱腔悲愤交加，是评剧经典剧目。
农村姑娘杨香草与田喜相爱，却被父母嫁给十一岁的小女婿。香草勇敢反抗封建婚姻，最终获得幸福。"小河流水"一段韩派唱腔优美动听。
红军长征经过金沙江畔，与藏族土司建立友谊，粉碎敌人阴谋。"高原风景极目望"一段老生唱腔高亢悠扬，是评剧现代戏的经典之作。
根据鲁迅小说改编。祥林嫂一生坎坷，两度丧夫，儿子被狼吃掉，最终在祝福声中冻死街头。"问天"一段青衣唱腔悲怆苍凉，感人至深。
名妓杜十娘与书生李甲相爱，赎身从良。李甲途中将十娘卖与孙富，十娘悲愤交加，怒沉百宝箱后投江自尽。"怒沉百宝箱"一段花旦唱腔悲愤动人。
张才之妻窦氏发现丈夫与尼姑陈妙禅的私情，后陈妙禅之子被卖，最终一家团圆。"盘姑"一段青衣与花旦的对唱委婉细腻，是评剧传统经典。
丫环春红为帮助小姐秀英与公子单宝童成婚，设计用茶瓶计骗过家人。"闻喜"一段花旦唱腔活泼灵动，是花派艺术的代表剧目。
姜桂芝与丈夫罗艺失散四十年，后携子寻夫，罗艺不认，桂芝以花枪对打，最终夫妻相认。"老身居住南阳地"一段老旦唱腔醇厚有力。
赵锦棠被婶母陷害，与婆婆流落牧羊圈，苦守寒窑。后丈夫朱春登立功归来，一家团圆。"跪席棚"一段青衣唱腔悲切动人，是评剧苦情戏经典。
解放区小二黑与小芹冲破封建阻挠终成眷属。新凤霞代表作，被誉为评剧现代戏的里程碑。
白娘子与许仙断桥相会的千古爱情。新凤霞代表作，评剧白派、新派均有传承，"断桥"一折尤为动人。
银屏公主金殿求情、教子有方的宫廷传奇。筱白玉霜、新凤霞均有演出，"满园春色""金殿求情"为评剧经典唱段。
蒋兴哥与王三巧因珍珠衫生误会、历经波折重圆的家庭悲喜剧。小白玉霜代表作，白派艺术看家戏。
李三娘井台汲水遇亲子咬脐郎，源自《白兔记》。白派看家戏，小白玉霜、鲜灵霞均有演出，催人泪下。
江姐江竹筠红岩革命故事。沈阳评剧院移植创排，韩少云饰江姐、筱俊亭饰双枪老太婆，评剧现代戏经典。
刘伶与杜康、醉酒三日的诙谐传说。成兆才编剧，评剧文生代表剧目，洪影版本流传最广。
马寡妇开店遇狄仁杰、悬崖勒马的伦理故事。成兆才创编的评剧早期代表剧目，对评剧成形有重要意义。
王二姐思夫盼归、张廷秀得中回还的爱情故事。"王二姐思夫"唱段细腻传情，评剧旦角代表剧目。
兄弟分家后贤妻打狗劝夫、手足重归于好的劝善故事。成兆才名剧，评剧早期经典，寓教于乐。
陈金娥蒙冤受屈、法场对质的公案悲剧。甬剧张天方原作，花淑兰移植创演，冯玉萍、曾昭娟均擅演，评剧花派代表剧目。
秦重卖油积攒十两银子会花魁、以诚心赢得莘瑶琴芳心的爱情故事。崔连润、王有才等名家演绎，评剧传统爱情名剧。
贾宝玉与林黛玉的爱情悲剧。1956年沈阳评剧院创演，韩少云饰林黛玉、菊桂舫反串贾宝玉，评剧版与越剧、黄梅戏版各具风韵。
张羽煮海求娶龙女琼莲的神话故事。1953年李忆兰饰琼莲获北京市戏曲会演一等奖，早期袁凤霞饰张羽，现代复排郑岚、于海泉主演。
1963年中国评剧院创演的现代戏。张淑桂饰刘春秀、马泰饰刘宝忠、魏荣元饰王永祥、喜彩莲饰傅桂香，"夸手""一杯糖水胜甘泉"等唱段经典。
据李存葆同名小说改编的现代戏。中国评剧院创演，李忆兰饰吴爽、谷文月饰玉秀、花月仙饰梁大娘，"盼归曲"一段感人至深。
成兆才据《聊斋志异·王桂庵》编创的早期剧目，1914年首演于唐山永盛茶园。魏荣元饰王少安、筱白玉霜饰张翠娥的唱片版流传最广。
金玉奴雪中救莫稽、莫稽负心推妻落江、棒打薄情郎的故事。出自冯梦龙《喻世明言》，评剧以白玉霜白派擅演，与京剧荀派《金玉奴》同题材异腔。
据杨沫同名小说改编的现代戏。1959年小白玉霜登门杨沫提议改编、同年首都公演，小白玉霜饰林道静，展现青年知识分子在时代洪流中的成长。
据赵树理小说改编的评剧现代戏。新凤霞解放前后于北京天桥改编上演，韩少云1953年由沈阳评剧院排演，新派韩派现代戏改革双璧。
十五岁女英雄刘胡兰的红色题材。评剧版据实以天津评剧院2011年《刘胡兰》（赵德明编剧）及白派剧团《生的伟大》（杨蕾饰）为代表，致敬"生的伟大，死的光荣"。
苏云携妻赴任遭水贼徐能加害、婴儿裹罗衫弃路旁、十八年后徐继祖夜审姚达双罗衫对证昭雪冤案的传统公案戏，出自《警世通言·苏知县罗衫再合》。
商林与秦雪梅定亲、商家败落、雪梅吊孝守节的传统苦戏，一名《秦雪梅吊孝》《双吊孝》。成兆才改编，山霞社首排、刘翠霞保留剧，唱词哀婉见评剧青衣功力。
赵素琴、张春莲、张秋莲三节烈女伸冤昭雪的故事，一名《绣鞋记》《王定保借当》。成兆才改编、1917年首演唐山永盛茶园，公堂以误裹红缎绣鞋试冤、叔侄相认，双线公案结构。
苏三蒙冤起解、三堂会审昭雪的悲情名剧。评剧移植自京剧、为白派代表剧目，白玉霜三十年代首演、小白玉霜常演、王冠丽主演，白派柔韵悲腔独树一帜。
王月英（王二姐）独守绣楼思念赶考六载未归的丈夫张廷秀，划墙计日、摔镜架赌气的评剧传统单出头（独角戏）。与《回杯记》同属张廷秀/王月英故事体系，思夫唱段细腻传情。
程雪娥与穆居易阴差阳错终成眷属的轻喜剧。评剧移植自京剧梅派，为韩派代表剧目，中国评剧院新凤霞1962年演出、沈阳评剧院韩少云传唱，当代王丽京等主演，入选像音像工程。
刘金定双锁山立招夫牌、高君保砸牌比武被三服、互赠金锏银铃订终身，后力杀四门解寿州之围的评剧刀马旦传统折子。中国评剧院王丽京2025新春折子专场主演，唱做并重。
评剧传统公案一脉的寺院奇案题材：古寺发案、书生蒙冤、清官私访、夜探勘凶、昭雪伸冤。公案结构、行当与唱腔并重，具体场次据传统舞台本（页面标注「据大意整理」）。
评剧现代戏，据 1959 年广州何济公药厂女工向秀丽扑身堵酒精火流、舍身护厂救火牺牲的事迹改编。西安市评剧团等曾演出，唱段据大意整理。
评剧现代戏。1963 年毛主席题词「向雷锋同志学习」后，天津市评剧院二团（刘文卿等编剧）、沈阳红旗评剧团、哈尔滨评剧团等相继排演雷锋事迹，抚顺雷锋纪念馆有记载。
评剧神话剧，一名《红龙泉》。红龙女盗天河水救民、嫁书生吴明，吴明献金水宝瓶求官、骗剥龙鳞，龙女托子小泉化泉，十二年后滴血化泉救民。洪派小生创始人洪影代表作。
评剧版《西厢记》以 1991 年天津人民广播电台全本录音为代表，小花玉兰饰崔莺莺、小鲜灵霞等合作，天津评剧院常演《长亭饯别》《佳期》。与京剧、越剧、黄梅戏、豫剧各版本互见。
评剧全本，取材元南戏《白兔记》。刘知远投军入赘、李三娘受兄嫂虐待、磨房咬脐产子，十六年后咬脐郎追白兔井台认母、打猎回书团圆。中国评剧院刘慧欣等常演，与站内折子《井台会》互见。
天津评剧院崔连润（梅花奖二度梅）代表作，走「大口落子」高亢激越一路。「见元帅」一折「阵前的花将军就是末将，花木兰我本是闺阁红装」为公认范本，与站内豫剧《花木兰》同题材互见。
沈阳评剧院筱俊亭（筱派创始人）1959 年移植豫剧本。「辕门外炮响三声如雷震……谁想我五十三岁又率领兵」为筱派看家名段，王筱评等复排，与站内京剧、豫剧穆桂英各版互见。
长春评剧院 1985 年排演、花派郑桂芳饰秦香莲。铡美案十八年后冬哥投军救驾被招驸马，香莲怕其重演陈世美老路而斥子，「娘盼儿日夜里提心吊胆」为名段。与站内评剧《秦香莲》及本批豫剧《秦香莲后传》互见。
一名《三请樊梨花》《樊梨花斩子》：寒江关女将樊梨花阵前爱上薛丁山、献关归唐，丁山误其杀父三番休弃、梨花三番相救，丁山兵败求助、梨花诈死、跪灵悔悟。李忆兰《樊梨花斩子》、唐山丰润评剧团全本常演。（第十三批原定《双玉镯》查无评剧实据，替换为本剧）
花淑兰、艳铭杰代表剧目（1958 年辽宁画报社连环画同源）。薛府丫鬟梅香与二公子薛理十年私订终身，大少奶奶王月英逼嫁、拷打，梅香投河被救、坟庄产子，薛理中状元归来「宁丢状元不抛梅香」终团圆。
西路评剧突出剧目，一名《花亭会》《玉镯记》，源于明传奇《珍珠记》。高文举与表姐张美英分玉镯赴考，中状元被温相强赘、温假写退婚书；美英寻夫被卖入相府打水浇花，高文举夜宿耀花亭见诗，亭前诉苦相认。与站内秦腔《花亭相会》同题材互见互别。
源自白行简《李娃传》与《绣襦记》。评剧版杜宝宇饰郑生、「风雪交加」高腔，马文波「劝大姐」选段。与站内越剧《李娃传》（范傅派剔目）差异化互见。
新派经典：御妹刘金定降香遇封加进、三看御妹、赠笔定情。新凤霞、李梓森首演，王丽京像音像。（第十四批原定《红娘》查无评剧独立实据——京剧/豫剧/越剧/昆曲均有，替换为本剧）
源自关汉卿《拜月亭》，刘鸿儒移植湘剧。王瑞兰乱中与蒋世隆抢伞结伴、月下拜月寄情、父女拒婚、驿馆思夫。小花玉兰 1997 央视《名段欣赏》录「拒婚」。
评剧《打金枝》以国母沈后为第一主演（与京剧/豫剧/越剧以公主驸马为主不同），筱派创始人筱俊亭塑造沈后，「劝万岁」「劝驸马」成样板。与站内豫剧/越剧《打金枝》互链差异化。
评剧《大登殿》（红鬃烈马体系：彩楼配/三击掌/武家坡/算粮/大登殿），花淑兰亲授「花派百灵鸟」吴丹阳饰王宝钏，「王宝钏离开了寒窑院」唱段流传。与站内秦腔《五典坡》、豫剧《大登殿》互链差异化。
改编自元关汉卿《感天动地窦娥冤》，三桩誓愿＝血溅白绫、六月飞雪、楚州大旱三年。天津评剧院三团王海燕饰窦娥。与站内京剧《六月雪》差异化——评剧质朴悲愤、直白刚烈。
改编自老舍《骆驼祥子》，中国评剧院新编剧目。洋车夫祥子与车厂主刘四女儿虎妞的恩怨悲欢，郑岚饰虎妞、于海泉饰祥子，郑岚凭此剧获第33届白玉兰戏剧奖主角奖，国家艺术基金2023传播交流推广资助。
中国评剧院原创现代戏，2015年抗战胜利70周年首演，原型密云石城张家坟村邓玉芬（丈夫及五个儿子全部牺牲）。刘锦云编剧、张曼君导演，王平饰母亲，获第十六届文华表演奖，核心唱段《望儿归》。
改编自巴金同名小说与曹禺话剧，1958年小白玉霜领衔首演，评剧白派代表性剧目。写封建大家族高公馆里觉新、瑞珏、梅表姐、鸣凤的悲剧，1978年刘萍主演、2025年建院70周年复排，刘萍任艺术顾问。（第十六批原定《陈三两》查无评剧独立实据，替换为本剧）
源自汉乐府《古诗为焦仲卿妻作》，写刘兰芝被焦母逼迫休归、又被兄长逼嫁，与焦仲卿双双殉情。李瑞环为白派第四代王冠丽量身改编，二〇一一年首演，王冠丽饰刘兰芝、滕建东饰焦仲卿，白派唱腔低回醇厚。
包拯陈州放粮，百姓状告亲侄包勉贪赃吞没灾粮，包拯大义灭亲、长亭铡包勉，又向自幼抚养自己的嫂娘王凤英跪地赔情。魏荣元创越调花脸、喜彩莲饰嫂娘，是评剧花脸与老旦对戏经典。
改编自张恨水同名小说，二〇二六年六月中国评剧院原创首演。写大学生樊家树与天桥大鼓女伶沈凤喜、富家小姐何丽娜的悲欢，以及军阀压迫下小人物的命运，融新派、马派、魏派众家唱腔。
据曹禺同名话剧改编，中国评剧院建院七十周年献礼，二〇二五年五月天桥剧场首演。写周朴园公馆内周萍与继母蘩漪、侍女四凤的情感纠葛与血缘悲剧，孙路阳饰周朴园、张琪饰蘩漪、王维饰四凤。与站内黄梅戏《雷雨》同本互见。
据清末四大奇案之一余杭毕秀姑（小白菜）冤案改编。知县刘锡彤诬陷杨乃武与葛毕氏通奸毒杀葛小杜，经报滚章、刑部大审终得昭雪。石家庄评剧院一团一九八二年首演、二〇二三年石家庄大剧院复排，二〇二五年入选中国戏曲像音像工程。
据《汉书》《后汉书》与元马致远《汉宫秋》改编。宫女王嫱不肯贿赂画工毛延寿被图容点痣、不得见帝，匈奴呼韩邪求和亲时自请远嫁，怀抱琵琶出塞，封宁胡阏氏，传汉家礼乐、换汉匈数十年安宁。中国评剧院郑岚（宗刘派）饰王昭君。与站内越剧《王昭君》跨剧种互见。
据李准小说与一九六二年同名电影改编。写大公无私的农村妇女李双双追回队里木箱、帮桂英抗婚、带领秋收，与和事佬丈夫孙喜旺从磕碰走向言和。中国评剧院一九六三年录音，筱白玉霜饰李双双、马泰饰喜旺，与站内豫剧《李双双》跨剧种互见。
据郭沫若话剧《武则天》移植，天津评剧院上世纪六十年代初演出。写唐高宗多病、武后掌权，裴炎勾结太子贤谋逆，上官婉儿母女为报家仇被利用，武后回銮巧布机关粉碎政变、起用仇家之女婉儿。筱玉芳饰武则天、鲜灵霞饰郑十三娘。
又名《万里长城》《哭长城》《范杞梁》《秦王无道》。写秦始皇修长城抓民夫，范杞梁逃入孟家花园与孟姜女成婚、拜堂被捉；孟姜女千里送寒衣，哭倒长城露夫骨，约三愿厚葬丈夫后望洋桥投海。“万水千山来寻你”选段流传，与站内黄梅戏《孟姜女》跨剧种互见。
评剧唱腔属板腔体，板式丰富，旋律流畅优美，善于表达细腻的情感，是北方戏曲声腔的杰出代表。
节奏舒缓 · 长于抒情 · 评剧最具代表性的板式
慢板是评剧最具代表性的板式，一板三眼（4/4拍），节奏舒缓，旋律优美，长于抒情。慢板的唱腔旋律起伏较大，装饰音丰富，善于表达细腻、深沉的情感。评剧的慢板有"正调慢板"和"反调慢板"之分，正调明亮欢快，反调低沉悲切。
《花为媒》"报花名"、《刘巧儿》"巧儿我自幼儿许配赵家"、《秦香莲》"见皇姑"等经典唱段均以慢板为主，旋律优美流畅，朗朗上口。慢板是评剧演员展示唱功的主要板式，也是评剧最具传播力的声腔形式。
慢板体现了评剧"唱工见长"的艺术特色，旋律流畅优美，吐字清晰，明白如诉。评剧慢板吸收了河北梆子、京剧等剧种的唱腔元素，同时保留了民间说唱的质朴风格，形成了独特的艺术魅力。
节奏稳健 · 叙事抒情皆宜 · 评剧最常用的板式
二六板是评剧最常用的板式，一板一眼（2/4拍），节奏稳健，旋律流畅，叙事抒情皆宜。二六板的唱腔比慢板紧凑，比流水板舒展，是评剧唱腔中最基础、最常用的板式。二六板有"正调二六"和"反调二六"之分。
评剧大部分唱段都以二六板为基础，如《杨三姐告状》"哭灵"、《小女婿》"小河流水"等。二六板在评剧中应用最广，从叙事到抒情，从欢快到悲切，都能运用自如，是评剧唱腔的基石。
二六板是评剧板式体系的核心，其他板式大多由二六板发展变化而来。二六板的节奏稳健，旋律流畅，最能体现评剧"明白如诉"的演唱特点，是评剧区别于其他剧种的重要标志。
节奏紧凑 · 长于叙事 · 表达激烈情感
流水板是评剧的快速板式，有板无眼（1/4拍），节奏紧凑，旋律简洁，长于叙事和表达激烈的情感。流水板的唱腔字多腔少，说唱性强，善于表现紧张、激动、愤怒等情绪。流水板有"快流水"和"慢流水"之分。
《杨三姐告状》中杨三姐告状时的唱段、《秦香莲》中秦香莲控诉陈世美的唱段等，都运用了流水板，节奏紧凑，情绪激烈，具有强烈的艺术感染力。流水板在评剧的高潮段落中经常使用。
流水板体现了评剧说唱性强的特点，字多腔少，明白如话，最能体现评剧的民间风格。流水板与慢板形成鲜明对比，一快一慢，一张一弛，共同构成了评剧丰富的板式体系。
节奏自由 · 长于哭诉 · 表达强烈情感
散板是评剧的自由板式，无板无眼，节奏自由，旋律舒展，长于哭诉和表达强烈的情感。散板的唱腔不受节拍限制，演员可以根据情感需要自由发挥，善于表现悲痛、愤怒、绝望等极端情绪。散板有"尖板"、"垫板"等变体。
《祥林嫂》"问天"、《杜十娘》"怒沉百宝箱"等悲剧高潮段落都运用了散板，节奏自由，情感强烈，感人至深。散板在评剧的悲剧唱段中经常使用，是表达强烈情感的重要板式。
散板是评剧板式体系中最自由、最具表现力的板式，演员可以充分发挥演唱技巧，表达丰富的情感。散板与其他板式配合使用，形成节奏的对比和变化，大大增强了评剧唱腔的艺术表现力。
评剧行当分为生、旦、净、丑四大类，以旦行为主，各行当都有独特的表演风格和唱腔特点。
旦行是评剧最重要的行当，扮演女性角色，分为青衣（中年女性，重唱工）、花旦（年轻女性，活泼灵动）、老旦（老年女性）、彩旦（喜剧女性）、武旦（会武艺的女性）。评剧以旦角为主，新凤霞、小白玉霜、韩少云等都是旦角名家。
生行扮演男性角色，分为小生（年轻男性）、老生（中老年男性）、武生（会武艺的男性）。评剧生行以老生和小生为主，马泰的老生、席宝昆的小生都有很高成就。评剧生行唱腔醇厚有力，与旦角形成鲜明对比。
净行俗称花脸，以面部化妆运用脸谱为突出标志，扮演性格刚烈或粗暴的男性角色。评剧净行分为大花脸（重唱工）和二花脸（重工架）。魏荣元是评剧净行的代表人物，他的花脸唱腔刚劲有力，气势磅礴。
丑行俗称小花脸，鼻梁上抹一小块白粉，扮演喜剧角色或奸诈人物。评剧丑行分为文丑和武丑，表演诙谐幽默，善于插科打诨。评剧丑行在调节戏剧气氛方面发挥重要作用，《花为媒》中的阮妈就是经典的彩旦（丑行）形象。
评剧表演以生活气息浓厚、亲切质朴著称，与京剧的程式化、昆曲的典雅不同，评剧更贴近生活，善于表现普通人的喜怒哀乐。评剧的表演特色主要体现在以下几个方面：
评剧唱腔以唱工见长、吐字清晰、明白如诉著称，形成了独特的北方戏曲演唱风格。
评剧以唱工见长，大段唱腔是主要表现手段。评剧演员讲究"字正腔圆"，吐字清晰，唱词浅显易懂，演唱明白如诉。评剧的唱腔旋律流畅优美，装饰音丰富，善于表达细腻的情感。与京剧的"念做打"并重不同，评剧更侧重于唱，有"七分唱三分做"之说。
评剧唱腔讲究吐字清晰，每一个字都要唱得清楚明白，让观众听得懂、记得住。评剧的唱词多为口语化的白话，通俗易懂，贴近生活。评剧演员在演唱时注重"喷口"和"归韵"，使每个字都清晰入耳，这是评剧"明白如诉"演唱特点的基础。
评剧唱腔讲究"以情带声、声情并茂"，注重情感的表达。无论是《花为媒》的欢快、《刘巧儿》的勇敢，还是《秦香莲》的悲愤、《祥林嫂》的悲怆，都以情感为核心。评剧演员善于通过唱腔的轻重缓急、抑扬顿挫来刻画人物内心，使观众产生强烈的情感共鸣。
评剧在发展过程中形成了众多艺术流派，新凤霞的新派清脆甜润、小白玉霜的白派低回婉转、韩少云的韩派柔美细腻、花淑兰的花派高亢明亮、筱俊亭的筱派醇厚有力。各流派风格迥异，各具特色，共同构成了评剧丰富的唱腔艺术，是评剧艺术的宝贵财富。
评剧的主奏乐器是板胡，音色高亢明亮，是评剧音乐的灵魂。辅以二胡、扬琴、笛子、三弦、琵琶等。打击乐以板鼓、梆子为主，节奏鲜明。评剧伴奏风格流畅自然，与唱腔相得益彰，共同构成独特的北方戏曲音乐风格。评剧音乐吸收了河北梆子、京剧、皮影等多种艺术形式的元素，同时保留了民间说唱的质朴风格，形成了独特的艺术魅力。
评剧大师们以卓越的艺术才华，创造了无数经典唱段，成为北方文化的宝贵遗产。五大流派共同铸就了评剧的辉煌。
名段：《花为媒》"报花名"、《刘巧儿》"巧儿我自幼儿许配赵家"、《杨三姐告状》，新派唱腔清脆甜润
名段：《秦香莲》"见皇姑"、《杜十娘》、《桃花庵》，白派唱腔低回婉转、醇厚深沉
名段：《小女婿》"小河流水"、《人面桃花》，韩派唱腔柔美细腻、韵味醇厚
名段：《茶瓶计》"闻喜"、《谢瑶环》，花派唱腔高亢明亮、刚柔相济
名段：《对花枪》"老身居住南阳地"、《打金枝》，筱派唱腔醇厚有力、气势磅礴
名段：《杨三姐告状》"哭灵"、《花为媒》，继承新派艺术，唱腔清脆甜润，表演细腻传神
名段：《金沙江畔》"高原风景极目望"、《夺印》，开创评剧老生新风格，唱腔醇厚有力
名段：《秦香莲》"与驸马打坐开封堂上"、《钟离剑》，花脸唱腔刚劲有力、气势磅礴
名段：《桃花庵》、《孟丽君》，喜派唱腔华丽流畅、表演细腻，是评剧早期重要流派
名段：《祥林嫂》"问天"、《无双传》，青衣唱腔醇厚深沉、细腻传神，现代戏成就卓著
评剧是一门综合性极强的舞台艺术，以唱工见长、生活气息浓厚著称。掌握正确的欣赏方法，才能更好地领略北方戏曲的独特魅力。
先听韵味，再品吐字。评剧以唱工见长，注意区分新派的清脆甜润、白派的低回婉转、韩派的柔美细腻，感受板式变化带来的情感起伏。
观察生活化的表演风格。评剧表演贴近生活，自然质朴，不事雕琢。花旦的活泼灵动、青衣的端庄稳重、老旦的醇厚有力，都体现了北方戏曲的独特魅力。
评剧唱词浅显易懂，明白如话，贴近生活。注意品味唱词中的生活气息和民间智慧，感受评剧"通俗而不低俗"的艺术特色。
评剧以情带声、声情并茂。无论是《花为媒》的欢快、《刘巧儿》的勇敢，还是《秦香莲》的悲愤、《祥林嫂》的悲怆，都需要用心感受人物的内心世界。
