打龙袍

豫剧艺术欣赏指南。豫剧是发源于中原、流行全国的大剧种，以高亢激越、吐字真切、锣鼓铿锵见长。欣赏一出豫剧，可先从"四功五法"入手：唱，要辨清老生、青衣、黑头、花脸各行当的声腔差别；念，要听韵白与口白的节奏；做，要看身段、水袖、髯口、翎子的功夫；打，要看武场的稳健利落。

再往细处品，豫剧的板腔体结构很有章法：慢板悠扬婉转，宜抒情；流水板轻快流畅，宜叙事；二八板紧打慢唱，宜激昂；飞板、非板散板放腔，宜悲愤高潮。一出好戏，往往就是靠这几类板式的层层变换，把人物的情绪推上去。

对初入门的观众，建议先从名段折子听起，再连看全本；先看申凤梅、李斯忠、常香玉、马金凤、崔兰田、陈素真、阎立品等名家的代表剧目，建立对豫剧声腔与表演的整体印象，再回头细品一出戏的唱、念、做、打，便会觉得处处皆有门道。

豫剧板式与声腔小识。豫剧属板腔体剧种，主要板式有慢板、流水、二八、飞板、非板、栽板、滚白等。慢板一板三眼，四字一停，长于抒情叙怀；流水有板无眼、轻快流利，多用于交代情节；二八板上下句重复、紧打慢唱，最适合表现慷慨激昂的情绪；飞板与非板散起散收，无板无眼，常用于大悲大愤、呼天抢地的高潮。

听戏时若能辨出板式的转换，便能听懂戏文的"情绪曲线"：一段戏往往由慢板起、经流水叙事、到二八板激昂、最后以飞板或滚白收在高潮。人物内心的委屈、愤怒、坚定、悲愤，全在这板式的起落之间。

豫剧的行当分工也很清晰：老生（须生）挂白须或黪须，唱得儒雅苍凉；青衣端庄淑静，以大段唱腔诉冤叙苦；黑头（铜锤、黑脸）刚正洪亮，多演包公一类的忠臣；花脸粗犷豪迈；小生英挺；老旦苍劲；彩旦泼辣。一出好戏，常常就是几大行当的声腔在台上对撞。