《浪荡子》剧目概览
越剧《浪荡子》是尹桂芳尹派艺术的时装戏名剧，1947年芳华越剧团首演，一出《叹钟点》116句清板，至今仍是尹派小生最难也最经典的唱段。
浪荡子
越剧《浪荡子》写的是一个青年由正入邪、又由邪归正的故事。主人公金育青，原是个埋头读书的好青年，与青梅竹马的李萍情投意合。两人冲破门第旧俗，结为夫妻，新婚燕尔，原是何等的美满。那时的金育青，爱读书、勤用功，是邻里交口称赞的上进青年，谁见了都要说一声"这孩子有出息"。
可惜好景不长。金育青偶然踏进了上海的十里洋场，立刻被那个光怪陆离的世界迷了眼。交际花杨柳丝们围着他转，小白脸陪着他赌，老头儿们拿金钱勾着他享乐。他渐渐把读书人的本分丢在了脑后，整日整夜地在舞厅、赌场、堂子里厮混，挥金如土。妻子李萍苦劝不听，好端端一个家，被他一点点败了个精光。
浪荡子剧情介绍最见功力的，是金育青堕落之后的光景：他从一个斯文书生，变成了披麻袋、趿拖鞋的街头乞丐，而妻子李萍带着女儿流落街头、拾垃圾度日，可怜的女儿病在芦棚之中，无医无药。走到这一步，金育青终于羞愧难忍。在一个寒夜，他独自走到黄浦江边，真想一了百了。恰在此时，钟楼的钟声一声一声传来，他靠着江边的栏杆，把自己半生的荒唐，从一点钟一直叹到三点钟——这便是尹派名段《叹钟点》。
创作始末
《浪荡子》是剧作家徐进的代表作之一，写于二十世纪四十年代中期。那时的上海，女子越剧正蓬勃兴起，越剧团纷纷排演贴近市民生活的时装新戏。1947年4月8日，由尹桂芳领衔的芳华越剧团，在上海九星大戏院首演了《浪荡子》一剧。严进担任导演，仲美负责舞美设计，阵容齐整。
这出戏一上演便轰动申城：每天日夜两场，场场客满，足足演了一个多月。戏里的人物全是上海观众熟悉的身边人——沉溺十里洋场的少爷、苦劝丈夫的妻子、拉人下水的交际花、雪中送炭的老友。演出说明里称它"是剧……有鲜明的上海特色"。尹桂芳为演好金育青，还曾到郑家木桥一带的陋巷里去观察那些落魄"小瘪三"吆五喝六的情状，回家细细摹拟，才有了剧中披麻袋、趿拖鞋出场的那副浪荡相。
第一场·新婚燕尔
金育青本是勤读青年，与青梅竹马的李萍冲破门第，结为恩爱夫妻。
第二场·初涉洋场
金育青踏进十里洋场，被交际花杨柳丝、小白脸围住，渐渐迷了本性。
第三场·倾家荡产
他整日挥霍，不听妻子苦劝，好端端一个家被败得精光。
第四场·沦落乞丐
金育青披麻袋、趿拖鞋沦为乞丐；妻女流落街头，女儿病在芦棚。
第五场·黄浦叹钟
寒夜江边，金育青欲投江，听钟声一声一声，唱出《叹钟点》大段悔悟。
第六场·回头是岸
老友朱复华赶来拦下、一番开导，金育青痛下决心，重回正道。
一声钟点，半生荒唐
《叹钟点》的妙处，在于它把一个浪子的半生，全交给了江边的钟声去数：一点钟想起青梅竹马，三点钟想起浪荡生涯。钟声是节拍，也是他心头一下一下的自责。
尹派艺术的时装高峰
越剧向来穿古装、演古人，《浪荡子》却是一出地道的时装戏：演员不穿霞帔凤冠，而穿长衫旗袍、西装革履，演的就是上海滩今天发生的事。这种戏，传统的水袖、台步全用不上，全靠演员从生活里去提炼。尹桂芳正是凭着这股劲头，把一个从书生到乞丐的金育青，演得活灵活现。
《叹钟点》一段，是全剧的戏胆。它长达一百一十六句，以清板为主，几乎是一段只唱不白的大段心理独白。金育青独自站在黄浦江边，从一点钟唱到三点钟，把自己读书时的好、新婚时的甜、浪荡时的迷、沦落时的苦，一桩桩、一件件从头数来。这种十几分钟、上百句不间断的唱腔，在戏剧史上都极为罕见，是对演员气息与情感的极大考验。
浪荡子是谁写的，答案很明确：剧本出自剧作家徐进之手。1947年大中华唱片公司曾为《浪荡子》灌录唱片，把《叹钟点》那段唱腔留在了胶木盘上。此后这一折几起几落，1979年9月24日，尹桂芳越剧流派演唱会在上海文化广场举行，尹小芳登台唱了《浪荡子·叹钟点》，一百多句清板一气呵成，成为尹派迎来新生的标志。后来茅威涛正是因为听了这段《叹钟点》，才决心转入尹派；赵志刚也以自己的版本重新演绎，让这段老唱段适配了今天的审美。
一出女性立场的戏
《浪荡子》表面写一个男人的堕落，骨子里却是替苦命的妻子说话：男人的自私与不负责任，害了多少家庭、毁了多少女人。这正是它当年能在上海滩引起轰动的原因。
延伸问答
问：越剧《浪荡子》的主要演员有哪些？答：1947年芳华越剧团首演，尹桂芳饰金育青，竺水招饰李萍，余彩琴饰杨柳丝，焦月娥饰王波儿，赵雅麟饰朱复华，戚雅仙饰花含英。后世尹小芳、赵志刚、茅威涛等均传承《叹钟点》一折。
问：《浪荡子·叹钟点》到底有多长？答：《叹钟点》全段长达一百一十六句，以清板为主，老曲子唱约需十二到十六分钟，新曲唱约需十八到二十五分钟，是戏剧史上少有的大段只唱不白的心理独白。