《庵堂认母》剧目概览
越剧《庵堂认母》是传统剧目《玉蜻蜓》中最著名的一折（又名《后游庵》）：新科举元徐元宰凭一幅血书，寻访到苏州法华庵，与当年忍痛弃子的尼姑生母王志贞庵堂相见。它是金采风、毕春芳唱片传世的生旦对手戏经典，与本站越剧《玉蜻蜓》全本、秦腔《庵堂认母》互为参证。
庵堂认母
越剧《庵堂认母》的故事，要从一幅血书说起。新科举人徐元宰，本是徐家千顷良田的独子、掌上明珠。偶然之间，他从抚养自己长大的徐老夫人那里，得到一幅当年包裹他弃婴时的血书。血书上八句血诗是个哑谜，拆开一看，他这才如五雷轰顶——原来自己并非徐氏亲生，而是十六年前，某个尼姑与富家子弟的私生子。
解开血诗谜，亲生父亲是早已病故的申贵升，亲生母亲便是如今在苏州法华庵带发修行的尼姑王志贞。元宰思母心切，一路寻访到法华庵。他并不贸然相认，而是以烧香为由，一步步试探这位素未谋面的师太。他指着放生池里的鱼说：千条鱼儿水中游，有一条小鱼孤单找鱼母，师太何不用佛法让它们团圆不受苦？话里有话，句句都落在自己身上。
禅房之内，王志贞初见这位年轻解元，只觉他眉目之间像极了当年的申郎；待听他说起血书、说起身世，"听他言真好比霹雳晴空"，这才惊觉眼前人正是自己苦想了十八春的亲骨肉。可她是佛门中人，认了儿，便是破了清规、惊了世俗；不认，又怎忍看儿心碎？一认一拒之间，十八年的思念、佛门的清规、世俗的冷眼，全部压在这一座小小庵堂之上。终于，母子在佛前相认，抱头而泣。这短短一折，唱尽了一段被礼教与佛门生生拆散的骨肉情。
故事源流
《庵堂认母》本事出自越剧传统剧目《玉蜻蜓》。该剧写富家子弟申贵升（亦作申贵）与妻张氏不睦，出走法华庵，与尼姑王志贞相恋，不久病死庵中。志贞产下遗腹子，迫于清规，忍痛将婴儿裹以血诗、系以玉蜻蜓，送至徐家门前，为徐氏收养，取名元宰。十六年后，元宰中解元，获血书、解诗谜，至庵堂认母，母子团聚。《庵堂认母》即是全本《玉蜻蜓》中"后游庵"一折，是流传最广、最负盛名的一折，常作折子戏单独演出。
越剧《玉蜻蜓》自小歌班时期即从唱书移演，后经东阳班（婺剧）等渠道丰富。《庵堂认母》一折，尹派、戚毕派等均有演绎。其中金采风饰王志贞、毕春芳饰徐元宰的唱片录制于二十世纪六十年代，流传最广；戚雅仙、毕春芳的戚毕合作亦常演此折；南京市越剧团竺小招、陶琪，杨凤英（吕派）、孙静，以及金静、丁小蛙等当代演员，亦都留下了精彩的《庵堂认母》演绎。
第一场·血书解谜
徐元宰获当年包裹弃婴的血书，解开八句血诗之谜，方知自己并非徐氏亲生，生母乃法华庵王志贞。
第二场·庵堂试探
元宰以烧香为名入法华庵，初见志贞师太，以放生池小鱼找鱼母作譬，话里有话地试探身世。
第三场·听言惊痛
王志贞听他说起血书、说起申郎，又见他貌与申贵升一般无二，"听他言真好比霹雳晴空"。
第四场·十八年苦
志贞想起十八年前忍痛弃子、青灯古佛思念至今，"可怜我苦苦想儿十八春，含悲忍泪多少恨"。
第五场·认与不认
眼看亲生骨肉就在眼前，志贞却因佛门清规、世俗议论进退两难：认则破戒，不认则儿心碎。
第六场·佛前相认
母子终在庵堂佛前相认，抱头而泣。十八年骨肉分离，一折唱段，唱尽人间至情。
一认之间，十八年庵堂孤灯
《庵堂认母》最揪心的，是王志贞那一句"认与不认难决定"。她是佛门中人，清规在身；可眼前这青年，是她身上掉下来的肉，是她青灯古佛前想了十八春的儿。认，对不起这身袈裟；不认，对不起这颗母亲的心。这一折戏之所以动人，正在于它把一个母亲放在清规与骨肉的夹缝里，让台下观众跟着一起揪心。
金采风、毕春芳与这一折的唱腔
《庵堂认母》之所以成为越剧折子戏经典，金采风与毕春芳的唱片居功至伟。金采风是金派创始人，唱腔脱胎袁派、婉转细腻，最擅演外柔内刚的女子；毕春芳是毕派小生创始人，与戚雅仙长期合作，唱腔明朗潇洒、韵味醇厚。二人六十年代录制的《庵堂认母》，王志贞的隐忍悲切、徐元宰的诚恳恳切，被一唱三叹地固定下来，成为这一折的范本。
这一折的名段极多：徐元宰进场一段"天宽地宽路绵长，茫茫人海难寻娘"，是小生行路抒情的经典；放生池一段"只见那千条鱼儿水中游，有一条小鱼孤单找鱼母"，借鱼喻人、妙趣横生；王志贞一段"听他言真好比霹雳晴空""可怜我苦苦想儿十八春"，则是青衣悲切唱功的集中展示。生旦对手戏，一来一往，句句关情。
延伸问答
问：越剧《庵堂认母》和本站越剧《玉蜻蜓》全本是什么关系？答：《庵堂认母》是《玉蜻蜓》全本中最著名的一折，又名《后游庵》。本站越剧《玉蜻蜓》全本专题敷演申贵升与王志贞相恋、病死庵中、遗腹子元宰长成认母的完整故事；本页《庵堂认母》则专取全本后半部"庵堂相认"这一折，做生旦对手戏的细品。两页互为参看：看全本知来龙去脉，看本折品对手戏之妙。
问：越剧《庵堂认母》和秦腔《庵堂认母》有什么不同？答：本事同源，都写王志贞与徐元宰庵堂认母，但剧种风格迥异。本站秦腔《庵堂认母》以郝彩凤等名家为代表，唱腔高亢激越、大起大落；而本页越剧《庵堂认母》，以金采风、毕春芳的生旦对戏见长，唱腔婉转细腻、以情取胜，更重心理活动的层次。同为认母，秦腔悲怆外放，越剧悲切内敛。