勇敢抗争的爱情
冯素贞为救夫婿，女扮男装、闯宫鸣冤——"为救李郎离家园"，勇敢抗争，是这出戏最动人的主题。
以诚感人的力量
洞房陈情、以实相告——冯素贞以"诚"感动公主，喜剧的转折，正落在"真诚"二字。
鞭挞势利的现实
冯父嫌贫爱富、逼女改嫁——剧作鞭挞"势利"的现实，歌颂"真情"的可贵。
冯素贞女扮男装中状元，为救夫闯金殿，秦腔舞台上久演不衰的经典爱情喜剧。
秦腔《女驸马》是秦腔经典爱情喜剧代表作，讲述了冯素贞女扮男装中状元、为救夫闯金殿的感人故事。
秦腔《女驸马》是秦腔经典爱情喜剧代表作，该剧根据传统传奇故事改编而成。该剧讲述了冯素贞与李兆廷自幼订婚，后因李家败落，冯父嫌贫爱富，将李兆廷陷入狱中，逼冯素贞另嫁豪门。冯素贞不从，女扮男装出逃，赴京应试，得中状元。
皇帝见冯素贞才貌双全，招为驸马。新婚之夜，公主发觉真相，冯素贞以实情相告，公主深为感动，乃向皇帝求情，赦免冯素贞欺君之罪，并释放李兆廷，令二人完婚。该剧情节曲折，人物形象鲜明，是秦腔舞台上久演不衰的经典之作。
《女驸马》通过冯素贞这一人物形象，歌颂了追求爱情、勇敢抗争的精神，鞭挞了嫌贫爱富的势利现象，具有深刻的思想内涵和现实意义，深受广大观众喜爱和推崇，是秦腔经典剧目之一。
《女驸马》是秦腔舞台上久演不衰的经典爱情喜剧，讲述冯素贞女扮男装、为救夫婿闯金殿的传奇故事：冯素贞与李兆廷自幼订婚，李家败落后，冯父冯顺卿嫌贫爱富，将李兆廷诬陷入狱，逼冯素贞另嫁豪门。冯素贞矢志不从，女扮男装出逃，化名"马绍民"赴京应试，得中头名状元。皇帝见其才貌双全，招为驸马。新婚之夜，公主发觉真相，冯素贞以实情相告，公主深为感动，向皇帝求情，赦免欺君之罪，释放李兆廷，令二人完婚，有情人终成眷属。
此剧情节曲折、人物鲜明，以"女扮男装"的传奇性、"洞房陈情"的戏剧性立戏，是秦腔"爱情喜剧"的典范。全剧唱腔优美、节奏明快，尤以冯素贞中状元后的〔欢音〕唱段最为动人——"谁料皇榜中状元"，是秦腔小旦行当的经典唱段。
《女驸马》的故事，取材于传统传奇与民间故事：女子女扮男装、考中状元、招为驸马的情节，在民间传说中屡见不鲜——黄梅戏《女驸马》尤为著名，京剧《女驸马》亦有演出。秦腔版以冯素贞"为救夫闯金殿"立戏，突出"勇敢抗争"的主题，唱腔更具秦地"慷慨刚烈"的韵味。
值得注意的是，此剧的"戏眼"不在"中状元"的得意，而在"洞房陈情"的真诚：冯素贞面对公主，不以欺瞒狡辩，而以实情相告、以真诚感人——公主由惊疑而感动，由感动而相助。这种"以诚感人"的处理，使这出喜剧超越了"侥幸"的叙事，而有了"真诚"的底色。
冯素贞与李兆廷自幼订婚，冯府抛绣球选婿，李兆廷被抛中，二人良缘得定。
冯父嫌贫爱富，设计将李兆廷诬陷入狱，逼冯素贞改配豪门。
冯素贞女扮男装，化名"马绍民"赴京应试，得中头名状元，被招为驸马。
公主发觉真相，冯素贞以实情相告，公主深为感动，向皇帝求情。
皇帝赦免欺君之罪，释放李兆廷，令二人完婚，有情人终成眷属。
《女驸马》的唱腔以"优美明快"见长：冯素贞的唱段多用〔欢音〕〔二六板〕，把"中状元"的喜悦唱得欢快活泼；"为救李郎离家园"一段则以〔苦音〕〔慢板〕为主，把"出逃"的悲切唱得感人至深；"洞房陈情"一段更以〔二六板〕〔流水〕轮番转换，把"真诚动人"的情境唱得丝丝入扣。
尤以"谁料皇榜中状元"一段最为经典：冯素贞中状元后的唱段，节奏明快、旋律优美，把"喜"字唱得淋漓尽致——既有"十年寒窗"的欣慰，又有"女扮男装"的得意，更有"为夫鸣冤"的志气。这一段，是秦腔小旦行当的"试金石"唱段。
（冯素贞）谁料皇榜中状元，
凤冠霞帔耀人眼。
非是女儿贪富贵，
为救李郎闯金銮！
冯素贞中状元，"为救李郎闯金銮"——喜剧的欢快中，藏着深情的担当。
（冯素贞）为救李郎离家园，
女扮男装赴京关。
千难万险我不怕，
但愿夫妻早团圆！
冯素贞出逃，"为救李郎离家园"——悲切的唱段，是全剧最感人的段落之一。
全剧核心人物。她聪明美丽、勇敢善良，女扮男装中状元，集小旦、小生行当于一身，是秦腔最经典的小旦形象之一。
冯素贞未婚夫。他正直善良、才华横溢，含冤入狱，终与冯素贞团圆。
皇帝之女。她贤明善良、深明大义，由惊疑而感动，助冯素贞成就佳话。
冯素贞之父。他嫌贫爱富、势利自私，后经教育转变，认识到自己的错误。
《女驸马》的艺术特色，首先在"女扮男装的传奇性"：冯素贞女扮男装、中状元、招驸马，身份的"错位"制造了层层误会与笑料——这种"传奇性"的叙事，是这出喜剧"好看"的根本。
其次是"以诚感人的戏剧处理"：全剧的转折不在"巧计"，而在"真诚"——冯素贞洞房陈情，以实情相告、以真诚感人；公主由惊疑而感动、由感动而相助。这种"以诚感人"的处理，使喜剧有了"真诚"的底色。
再则，此剧的"行当集粹"：冯素贞一人集小旦、小生两行当于一身——前半场的"旦"、后半场的"生"，表演难度极高，是衡量秦腔小旦演员艺术水平的重要剧目。
《女驸马》剧情曲折生动，人物形象鲜明，追求爱情与封建礼教的冲突尽在其中，是秦腔经典的集中体现。
冯素贞与李兆廷自幼订婚，两家本为世交。后李家败落，一贫如洗。冯父冯顺卿嫌贫爱富，妄图悔婚。适逢冯素贞抛绣球选婿，李兆廷前来赴会，被冯素贞抛中，二人良缘得定。
冯顺卿见李家贫寒，又惧权豪刘文燕之势，竟设计将李兆廷诬陷入狱，逼冯素贞改配刘文燕。冯素贞矢志不从，深夜逃出冯府，女扮男装，星夜奔赴京城，欲赴考为夫鸣冤。
冯素贞化名“马绍民”，赴京应试，才压群英，得中头名状元。皇帝见其才貌双全，钦点为状元，并将公主许配，招为驸马。冯素贞欲辞不能，只得应允。
新婚之夜，公主发觉驸马乃女子，大为惊疑。冯素贞以实情相告，并诉说为救夫婿、历尽艰辛之衷。公主深为感动，乃向皇帝求情，赦免冯素贞欺君之罪。皇帝乃释放李兆廷，令冯素贞与李兆廷完婚，有情人终成眷属。
《女驸马》唱腔优美动听，是秦腔舞台上最具代表性的经典唱段之一，深受广大戏迷喜爱。
《女驸马》角色行当齐全，是秦腔经典爱情喜剧的代表剧目。
小旦应工，全剧核心人物。表演需展现冯素贞的聪明美丽、勇敢善良与追求爱情的坚定决心，是秦腔舞台上最经典的小旦形象之一，以女扮男装的形象深入人心。
小生应工，冯素贞未婚夫。表演需展现李兆廷的正直善良、才华横溢，是秦腔小生行当的经典代表形象之一，与冯素贞形成美好姻缘，历经磨难终成眷属。
小旦应工，皇帝之女。表演需展现公主的贤明善良、深明大义，是秦腔小旦行当的经典代表形象之一，深为冯素贞的遭遇所感动，主动向皇帝求情，成就了一段佳话。
老生应工，冯素贞之父。表演需展现冯顺卿的嫌贫爱富、势利自私，是秦腔老生行当的经典反面形象之一，后经教育转变，认识到自己的错误。
《女驸马》是秦腔舞台上最具代表性的经典喜剧之一，情节曲折有趣，人物形象鲜明，喜剧效果十足。冯素贞女扮男装中状元、洞房陈情等情节，既有趣又感人，深受广大观众喜爱和推崇。
该剧是秦腔小旦行当的经典代表剧目，冯素贞这一人物形象集小旦、小生行当于一身，表演难度极高，是衡量秦腔小旦演员艺术水平的重要剧目之一，深受广大演员和观众喜爱。
该剧通过冯素贞这一人物形象，歌颂了追求爱情、勇敢抗争的精神，鞭挞了嫌贫爱富的势利现象，具有深刻的思想内涵和现实意义，深受广大观众喜爱和推崇，具有持久的艺术生命力。
《女驸马》是秦腔舞台上久演不衰的经典之作，经过几代秦腔艺术家的传承与发展。
秦腔马派艺术创始人，工小旦，代表作《女驸马》。马友仙先生以其独特的马派唱腔和精湛的表演艺术，将冯素贞这一人物形象刻画得栩栩如生，形成了独特的"马派"艺术风格，被誉为"秦腔小旦皇后"，对秦腔艺术的发展产生了深远影响。
秦腔表演艺术家，工小旦，代表作《女驸马》。李瑞芳先生以其甜美的唱腔和精湛的表演艺术，将冯素贞这一人物形象展现得淋漓尽致，深受广大观众喜爱，是秦腔小旦行当的代表人物之一，在秦腔界享有盛誉。
秦腔表演艺术家，工小旦，代表作《女驸马》。郝彩凤先生以其深情的唱腔和精湛的表演艺术，将冯素贞这一人物形象刻画得栩栩如生，深受广大观众喜爱和推崇，是秦腔小旦行当的优秀代表人物之一。
《女驸马》不仅在国内享有盛誉，在国际上也有广泛影响，是秦腔经典爱情喜剧的代表作品之一。
《女驸马》是秦腔舞台上久演不衰的经典之作，对秦腔小旦行当的发展产生了深远影响。该剧不仅在秦腔舞台上广受欢迎，还被改编成多种艺术形式，成为中国戏曲经典爱情喜剧的代表作品之一，影响了几代人。
《女驸马》多次赴海外演出，在国际上享有盛誉，成为秦腔走向世界的经典代表作品之一。该剧以其精湛的表演艺术和感人的故事情节，深受海外观众喜爱和推崇，为秦腔艺术走向世界做出了重要贡献。
《女驸马》通过冯素贞这一人物形象，歌颂了追求爱情、勇敢抗争的精神，鞭挞了嫌贫爱富的势利现象，具有深刻的思想内涵和现实意义，是中国传统文化的经典代表作品之一，深受广大观众喜爱和推崇。
"洞房陈情"一场是全剧的"转折"之场，也是秦腔"以诚感人"的经典场面：冯素贞面对公主，不以欺瞒狡辩，而以实情相告、以真诚感人。老艺人演这一场，讲究"三个真"——真"情"（对李郎的真情）、真"言"（以实相告的真言）、真"心"（感天动地的真心）——三个"真"，把"以诚感人"演得丝丝入扣。这一场的"陈情"，是全剧的戏眼：公主由惊疑而感动、由感动而相助，喜剧的圆满，正落在"真诚"二字。
"金榜题名"一场是全剧的"高潮"之场：冯素贞化名"马绍民"赴京应试，得中头名状元。老艺人演这一场，讲究"三个喜"——喜"高中"（十年寒窗的欣慰）、喜"得意"（女扮男装的得意）、喜"有望"（为夫鸣冤的有望）——三个"喜"，把"谁料皇榜中状元"的欢快唱得淋漓尽致。这一场的"高中"，既是对冯素贞才华的肯定，也是对她勇敢的回报。
细品《女驸马》，会发现这出喜剧最动人的地方，不在"中状元"的侥幸，而在"真情"的底色：冯素贞女扮男装，不是贪图富贵，而是为救李郎；她洞房陈情，不是欺瞒狡辩，而是以诚感人——"真情"二字，是这出戏的灵魂。
而"公主"的处理，则是全剧的"亮点"：公主由惊疑而感动、由感动而相助——她的"贤明"，不是高高在上的宽容，而是被"真情"打动的共鸣。这种"以诚感人"的闭环，正是这出喜剧超越一般"侥幸"叙事的地方。
"冯素贞"一角，是秦腔小旦行当的"试金石"：她一人集小旦、小生两行当于一身——前半场的"旦"，是女儿的娇柔；后半场的"生"，是书生的俊逸。老艺人演这个角色，讲究"三个换"——换"装"（旦装换生装）、换"声"（旦音换生音）、换"神"（女儿神态换书生神态）——三个"换"，把"女扮男装"演得既分明又自然。
而"洞房陈情"一场的"陈"字功夫，则是全剧的看家本领：冯素贞的陈情，既要"诚"（以实相告），又要"巧"（把握分寸）——诚而不愚、巧而不诈，是全剧最见功力之处。
从戏剧结构看，《女驸马》的高明在于"错位的艺术"：女扮男装的身份错位，制造了层层误会与笑料——中状元的"错位"、招驸马的"错位"、洞房的"错位"——每一次"错位"，都是一次喜剧的爆发。戏在错位中展开，也在错位中收束：最终的"真相大白"，不是悲剧的爆发，而是喜剧的圆满。
《女驸马》在黄梅戏中尤为著名：严凤英主演的黄梅戏电影《女驸马》，是几代人心中"女驸马"的经典形象。京剧、豫剧等亦有演出——同一故事，各剧种各唱各的韵味，正是"一戏百唱"的例证。
此外，"女扮男装"的母题，在传统戏曲中屡见不鲜：京剧《孟丽君》、豫剧《花木兰》等皆有类似情节——女子的"男装"背后，是勇敢与担当。
从戏曲美学的角度看，《女驸马》体现了传统戏曲"以喜写情"的独特智慧：喜剧之"喜"，不只在情节的巧合，更在真情的流露——冯素贞的中状元、招驸马、洞房陈情，处处是"喜"，处处见"情"。这种"以喜写情"的处理，正是这出戏"好看又好听"的根本。
而"冯素贞"的形象，则是全剧最独特的一笔：她不是被动的"闺秀"，而是主动的"斗士"——为救李郎，她女扮男装、闯宫应试；为全真情，她洞房陈情、以诚感人。她的"勇敢"，不是蛮勇，而是深情的担当。
从秦腔史的角度看，《女驸马》是"小旦行当"的里程碑：它要求演员一人跨"旦生"两行当，把"女扮男装"演得既分明又自然——演好冯素贞，便基本掌握了秦腔小旦行当的全套技艺。
冯素贞的"勇敢"，不是蛮勇，而是深情的担当——为救李郎，她女扮男装、闯宫应试，是"以喜写情"的典范。
秦腔艺人总结《女驸马》的声腔，讲究"三腔"：〔欢音〕的"喜腔"（中状元的欢快）、〔苦音〕的"悲腔"（出逃的悲切）、〔二六板〕的"稳腔"（陈情的从容）——三个"腔"，把冯素贞的情感层次唱得个性分明。这是秦腔小旦行当的看家技艺。
问：冯素贞为什么要"女扮男装"？答：因为"女子应试"在封建时代不被允许——她女扮男装，既是"不得已"的权宜，也是"勇"的抉择：为了救李郎，她甘冒欺君之罪。
（冯素贞）手提羊毫喜洋洋，
金殿之上写状章。
字字句句为李郎，
管叫冤情得昭彰！
冯素贞写状，"字字句句为李郎"——欢快的唱段，藏着深情的担当。
若欲了解秦腔"小旦行当"的艺术，可看马友仙、李瑞芳等名家的演出录像："谁料皇榜中状元"一段的唱做，是秦腔小旦行当的教科书级示范。
若欲欣赏《女驸马》的经典版本，可检索马友仙、李瑞芳等名家的演出录像："洞房陈情"一场的唱做，是秦腔"以诚感人"的教科书级示范。各大戏曲网站与视频平台均有此剧的演出录像，可按"秦腔女驸马""女驸马全剧"等关键词检索。
最后，谈谈《女驸马》的现实启示：冯素贞的"勇敢"，在今天依然有它的意义——面对"势利"的逼迫，是屈服还是抗争？面对"真情"的召唤，是退缩还是担当？冯素贞的选择，是"女扮男装、闯宫应试"——为了李郎，不计个人安危。这种"深情而勇敢"的精神，值得每一个现代人深思：真情不是口号，而是关键时刻的选择。
"爱情喜剧"在秦腔中占有独特地位：它以"喜"为戏之底色，以"情"为戏之灵魂——情节曲折、人物鲜明、唱腔优美。《女驸马》《三滴血》《火焰驹》等，皆是秦腔"爱情喜剧"的代表。秦腔之所以长于此类剧目，与秦地百姓"重情义、尚刚烈"的民风有关：一段优美的〔欢音〕，能唱出秦地人骨子里的豁达与深情。
而《女驸马》在"爱情喜剧"中的位置，则在于它是"女扮男装"母题的典范：一人跨"旦生"两行当，把"女扮男装"演得既分明又自然——这种"行当集粹"的结构，为后世众多剧目所借鉴，成为秦腔小旦行当的经典范式。
冯父嫌贫爱富、逼女改嫁——剧作鞭挞"势利"的现实，歌颂"真情"的可贵：真情不因贫富而变，这是全剧的现实意义。
此剧演出时长约一个半小时，是秦腔舞台的常演剧目。观剧时不妨留意冯素贞一人"旦生双行"的表演——前半场的旦、后半场的生，正是小旦演员的"试金石"。
《女驸马》的传承，与秦腔小旦行当的发展紧密相连：马友仙"马派"艺术的创立，把冯素贞的形象推向了新的高峰——她的唱腔甜美明快、表演灵动活泼，形成了独特的"马派"风格，被誉为"秦腔小旦皇后"；李瑞芳、郝彩凤等名家承前启后，使这出戏在传承中不断发展。
而"谁料皇榜中状元"一段，更是小旦行当代代传唱的"必修课"：每一代小旦演员，都以唱好这一段为荣——从马友仙到新一代演员，这一段唱腔，见证了秦腔小旦行当的薪火相传。
《女驸马》的艺术价值，在于它把"爱情喜剧"推向了新的高度：情节的"传奇性"、人物的"鲜明性"、唱腔的"优美性"、思想的"深刻性"——四者兼备，使这出戏既"好看"又"耐看"，既有"笑"的欢快，又有"情"的动人，是秦腔舞台上"雅俗共赏"的典范。
学唱《女驸马》，建议从"谁料皇榜中状元"入手：这一段节奏明快、旋律优美，是入门秦腔小旦唱腔的"敲门砖"——先学"喜"腔，再学"悲"腔，循序渐进，方能掌握小旦行当的唱腔要领。
"出逃"一场是全剧的"悲情"之场：冯素贞深夜逃出冯府，女扮男装，星夜奔赴京城。老艺人演这一场，讲究"三个离"——离"家"（离父之决）、离"泪"（含泪之悲）、离"志"（赴京之志）——三个"离"，把"为救李郎离家园"的悲切唱得感人至深。这一场的"出逃"，是冯素贞"勇敢"的开始，也是全剧"抗争"的起点。
再看《女驸马》的"喜剧智慧"：这出戏的"喜"，不是廉价的"巧合"，而是有"情"的"错位"——冯素贞女扮男装，不是"闹剧"的噱头，而是"深情"的权宜。每一次"错位"，都让人会心一笑，又让人暗暗感动：笑的是"错位"的巧合，感的是"真情"的坚守。
而"公主"的处理，则是全剧的"点睛之笔"：她由惊疑而感动、由感动而相助——"以诚感人"的闭环，使这出喜剧有了"真诚"的底色：笑过之后，留下的是"真情"的温暖。
从戏剧节奏看，《女驸马》的张弛之道同样值得称道：全剧"一紧一松、张弛有度"——出逃是"紧"（星夜赴京的急切）、高中是"松"（中状元的欢快）、招驸马是"紧"（欺君之罪的悬念）、洞房是"松"（陈情的释然）——紧处如弓弦，松处如春风，节奏的起伏，正是这出戏"好看"的秘诀。
而"冯素贞"的成长弧线，则是全剧的暗线：她从"闺秀"到"状元"、从"女儿"到"驸马"，身份的转换背后，是"勇敢"的成长——她不再是"被保护"的弱女，而是"去担当"的强者。这种"成长"的暗线，使这出喜剧有了"励志"的底色。
冯素贞一人集小旦、小生两行当于一身——前半场的"旦"、后半场的"生"，表演难度极高，是衡量秦腔小旦演员艺术水平的重要剧目。
问：为什么公主会帮助冯素贞？答：因为"真诚"是相通的——冯素贞洞房陈情、以诚感人，公主由惊疑而感动、由感动而相助：以诚感人，是这出戏的"戏眼"。
《女驸马》的舞台生命力，在于它的"常演常新"：从马友仙到新一代演员，每一代小旦演员都在"谁料皇榜中状元"中注入自己的理解——有的以"甜"取胜，有的以"巧"见长，有的以"情"动人。一出戏，百样演，正是秦腔"一戏百唱"的生命力所在。
若欲深入了解《女驸马》，可关注中国戏曲网的秦腔专题：不仅有本剧的剧情详解、唱段赏析，还有马友仙、李瑞芳等名家的演出录像推荐，以及秦腔唱腔学习资料——一步到位，尽享秦腔之美。
从"女驸马"的形象看传统女性的"另一种可能"：在封建时代，"女子无才便是德"是普遍的束缚——而冯素贞的"女扮男装"，恰恰是对这种束缚的反叛：她以"才"立身（中状元）、以"勇"闯关（闯金殿）、以"诚"感人（洞房陈情）。她的"传奇"，不是神仙点化的"侥幸"，而是女子"才智"的证明：女子的才，不输男子；女子的勇，不逊须眉。
这种"女性觉醒"的底色，使《女驸马》超越了一般"才子佳人"的套路：冯素贞不是"被拯救"的弱女，而是"去担当"的强者——她救的不是自己，而是心爱的李郎；她争的不是富贵，而是"真情"的权利。这出戏的"现代性"，正在于此。
"谁料皇榜中状元"是秦腔舞台流传最广的唱段之一：从舞台到广场，从专业演员到业余票友，这一段唱腔，是无数人爱上秦腔的"第一句"。
冯素贞"女扮男装"的表演，讲究"三分像、七分神"：扮相要"像"（俊逸的书生相），神态要"神"（书生的神韵）——"像"是形，"神"是魂，形神兼备，方能"瞒"过公主、"骗"过观众，又让观众"看得分明"。
与黄梅戏版《女驸马》相比，秦腔版的"个性"十分鲜明：黄梅戏以"甜"见长——严凤英的唱腔甜美婉转，把冯素贞的"机灵"唱得活泼动人；秦腔以"烈"见长——秦腔的〔欢音〕〔苦音〕对比强烈，把冯素贞的"勇敢"唱得慷慨激昂。同一故事，两种韵味，正是"一戏百唱"的例证。
而与京剧《孟丽君》相比，两剧的"女扮男装"各有侧重：《孟丽君》重在"才"（代君理政的才智），《女驸马》重在"情"（为救李郎的深情）——一"才"一"情"，各擅胜场。
（冯素贞）金殿之上谢圣恩，
低头无语暗思忖。
状元本是女儿身，
公主招亲怎应承！
金殿招亲，"公主招亲怎应承"——喜剧的悬念，正在"女状元"的难处。
冯素贞的"旦生双行"表演，讲究"装换声换神也换"：换装（旦装换生装）时，身段要"利落"（脱衣换帽一气呵成）；换声（旦音换生音）时，用嗓要"分明"（旦的娇柔、生的清亮）；换神（女儿神态换书生神态）时，眼神要"到位"（女儿的含情、书生的俊逸）——三"换"到位，方能"瞒"过公主、"骗"过观众。
而"洞房陈情"一场的"跪"与"诉"，更是全剧的表演精华：冯素贞跪诉衷肠，既要"诚"（以实相告），又要"稳"（不卑不亢）——诚而不媚、稳而不傲，正是小旦演员的分寸。
（冯素贞）"非是女儿贪富贵，为救李郎闯金銮！"
（公主）"驸马既为女儿身，为何不早说分明？"
（冯素贞）"万般无奈扮状元，公主恕罪感大恩！"
几句对白，把"陈情"的真诚与"宽恕"的贤明，写得明明白白——经典台词，正是全剧"以诚感人"的缩影。
广为流传的名段唱词选录
（冯素贞）公主且听我细言，
非是女儿欺君瞒。
为救李郎离家园，
万般无奈扮状元！
洞房陈情，真诚感人——"万般无奈扮状元"，是全剧"诚"的点题之唱。
剧作蕴含的思想意蕴
冯素贞为救夫婿，女扮男装、闯宫鸣冤——"为救李郎离家园"，勇敢抗争，是这出戏最动人的主题。
洞房陈情、以实相告——冯素贞以"诚"感动公主，喜剧的转折，正落在"真诚"二字。
冯父嫌贫爱富、逼女改嫁——剧作鞭挞"势利"的现实，歌颂"真情"的可贵。
历代秦腔名家对该剧的经典诠释
秦腔马派艺术创始人，工小旦。其冯素贞甜美机智，"谁料皇榜中状元"一段的唱做俱佳，是"马派"艺术的经典范式。
工小旦。其冯素贞以甜美的唱腔和精湛的表演，把人物的机智与深情演绎得淋漓尽致。
名家点评与观众口碑
戏曲评论界认为，《女驸马》是秦腔"爱情喜剧"的典范：它情节曲折、人物鲜明、唱腔优美，以"女扮男装"的传奇性和"以诚感人"的戏剧处理立戏，是秦腔小旦行当的看家戏。
在戏迷心中，"女驸马"是"又好看又好听"的戏：冯素贞的机智、公主的贤明、李兆廷的忠厚，让人在欢笑中感受"真情"的可贵。
剧目的源流与传承
"女子女扮男装考状元"的母题在民间传说中流传极广，黄梅戏《女驸马》尤为著名。秦腔版以"为救夫闯金殿"立戏，经历代艺人加工，"谁料皇榜中状元"一段愈显优美，成为秦腔小旦行当代代传承的看家戏。
如何更好地欣赏这出戏
看《女驸马》，建议关注两处：一是"谁料皇榜中状元"的欢快唱段——冯素贞中状元后的喜悦，是全剧最动听的段落；二是"洞房陈情"的真诚——公主由惊疑而感动，是全剧"以诚感人"的戏眼。
此剧是秦腔小旦行当的看家戏，观剧时不妨留意冯素贞一人"旦生双行"的表演——前半场的旦、后半场的生，正是小旦演员的"试金石"。
观众关心的问题解答
问：《女驸马》与黄梅戏《女驸马》是什么关系？答：同一故事的两种演绎——黄梅戏版以"严凤英"的甜美唱腔著称，秦腔版以"慷慨刚烈"的秦腔韵味见长，各有千秋。
问：为什么说冯素贞"集两行当于一身"？答：因为前半场的冯素贞是"旦"（女儿身），后半场的"马绍民"是"生"（男装相）——女扮男装，一人跨旦生两行当，表演难度极高。
问：这出戏为什么能流传至今？答：因为"真情"是永恒的主题——勇敢抗争的爱情、以诚感人的力量，代代相传，历久弥新。